分卷阅读24（2 / 2）

这位威廉是钢琴独奏，一首《月光奏鸣曲》倒是不错。莫爷爷在一边点评道：“威廉的技术有所进展。但还是没能抓住精髓……”

钢琴独奏之后，就是大提琴独奏，紧接着是古筝独奏。

莫雨笙拉了拉莫爷爷的衣角，上面的人是姑姑莫明兰！

莫明兰一身浅黄襦裙，显得极为的温柔和婉，莫明兰的曲子是《春江花月夜》。莫雨笙攥紧拳头，姑姑真的很棒！莫雨笙之后是古琴独奏，听莫爷爷介绍，上面的人就是曹国手的弟子，他演奏的是他祖师爷和他师傅的成名曲——《流水》。要说，《流水》的意是人的意识与宇宙相融合的玄妙感，也可以理解为人与自然的和谐相处与发展。

在场的听众有几个是哲学家，莫雨笙见他们的表情似乎有所悟、有所感。

莫雨笙揪了揪头发，果然，能上去的都是大家，都是强手。

相对比之下……

莫雨笙觉得他最多就是威廉那个等级的，知道曲子的结构组成，也能够弹出调子。但也仅限于此了，有时候音乐讲究的是意！就像是《邀舞》中，柏辽兹运用了旋律仿声，但并没有《野蜂飞舞》的那么栩栩如生，可《邀舞》在地位上就压了《野蜂飞舞》一头，为什么？还不就是柏辽兹那一手写意发挥到了淋漓尽致？

在莫雨笙的思考中，上午的音乐会结束了。

莫雨笙被莫爷爷带着见了几个和莫爷爷同水平的高手高手高高手之后，就被莫爷爷给送回四合院了。

莫爷爷对着莫雨笙眨眨眼，说：“小九，乖乖回去，下午的内容你可不适合参加哟。”

在下午的电视直播中，莫雨笙才明白莫爷爷的那句“不适合”是什么意思……

☆、第36章 呵呵哒036

被陶天叫醒的莫雨笙还有一些迷蒙，但随即想起莫爷爷所说的“不适合”，就跟着陶天到了楼下一起看电视直播。

等音乐响起来的那一刻，莫雨笙就笑了，还十分夸张地笑倒在沙发上。一边的秦芳晨和陶天有些莫名其妙地看着他，又转头看了看电视直播中的画面，画面里是一个交响乐团，只不过他们的位置有点偏……

不过，这不是正常的吗？根据流程，下午的内容应该是各个国家的歌剧。第一个上去的是德国，以陶天来看，都是金发碧眼的老外，他暂时分不清德国人和英国人的区别。

见秦芳晨和陶天都莫名地看着他，莫雨笙也反应过来他们还不知道这里面的典故。莫雨笙渐渐地收了笑，才艰难地坐起身。旁边的陶天看了，立刻上前将莫雨笙给扶起来，还让莫雨笙靠着他坐。莫雨笙没有拒绝，倒是另外一边的秦芳晨看了眼神喷火。

秦芳晨可是知道自己表哥的身体情况的，自然是不想让自己表哥和外人接触过多，还是这么亲密的接触。而陶天就在这个外人的行列中，秦芳晨可是知道这个陶天是“原著”里那个求而不得、黑化成狂的前期路人甲·后期大反派。要不是一千一万个确定这个陶天还不知道自己的身世，还依旧是根正苗红的好少年，她绝对绝对会将陶天从表哥身边隔开。

不过，现在看来，秦芳晨有些后悔了。没想到这个陶天手段这么通天，不仅让舅舅他们认可了他，还让表哥也亲近他。秦芳晨可是十分记得，在上一次她和表哥见面的时候，表哥可是连她都有些避讳的。

陶天同样不着痕迹地瞥了一眼秦芳晨，这个不着痕迹是让莫雨笙不知道，却让秦芳晨清晰无误地接收到。秦芳晨眼中的怒火更甚，妈蛋，在她和表哥相亲相爱的时候，你小子还没出生呢！不对，某个程度上，陶天不就是他的儿子？

陶天的嘴角翘了翘，真棒！让秦芳晨在中午的时候，总是对着笙笙搂搂抱抱，他看着也很冒火啊！

不过，陶天还是有点分寸的。见秦芳晨就要按捺不住了，才将莫雨笙扶正，然后在秦芳晨的瞪视下揉了一把莫雨笙。

陶天温声问道：“笙笙，你在笑什么？”

莫雨笙捂着有些酸疼的腹部，微喘道：“这个音乐……是《纽伦堡的名歌手》的序曲。”

陶天：“……”不懂。

秦芳晨：“……”表哥，我也不懂。

莫雨笙又进一步解释道：“《纽伦堡的名歌手》的作者是瓦格纳。”

陶天：“……”依旧不懂。

秦芳晨：“……”表哥，我还是不懂。

莫雨笙摸摸鼻子，才开始和陶天、秦芳晨这两个门外汉讲解瓦格纳以及……他的歌剧特点。

要说，德国一向给人的印象就是刻板到呆板，严肃到严苛。甚至是法西斯纳粹的代名词，是杀人不眨眼的屠夫，但不知何时德国的音乐也随之扬名。代表人物有许多，最有名的是“三b”：巴赫、贝多芬、勃拉姆斯。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为“西方‘现代音乐’之父；贝多芬古典主义风格的集大成者，同时又是浪漫主义风格的开创者；勃拉姆斯继承发展古典主义精髓的浪漫主义作曲家。而德国出了名的音乐家还有门德尔松、舒曼、理查·施特劳斯、韦伯、梅耶贝尔等等。而瓦格纳也是德国享誉世界的音乐家之一，不过不同于其他音乐家的成就是在演奏和作曲上，瓦格纳他扬名是因为他的歌剧……

瓦格纳和柏辽兹、李斯特一样，都是竭力追求“综合艺术”的音乐艺术家。瓦格纳还创造了一种风格的音乐，就叫做瓦格纳主义风格音乐。

在瓦格纳主义之前的歌剧大多是将音乐与剧情生拉硬扯、勉强连接，而瓦格纳对于歌剧改革的重要理念就是打破这个惯例，不允许剧情成为音乐的奴隶。

为此，瓦格纳认为自己写的歌剧不叫歌剧，而是乐剧。而瓦格纳的乐剧是戏剧、诗歌、音乐的高度结合，将“音乐只是表现的手段，而戏剧才是表现的目的”这个观点表现到极致。

瓦格纳之前的歌剧还有一个明显的特点——生硬地将表现戏剧的音乐分成宣叙调、咏叹调、重唱、合唱、芭蕾等各个明显的段落。这样的戏剧根本不能将观众的情绪调动到最高点，容易中断并割裂歌剧的情节与人物的感情进程。

为了保证乐剧的情节与人物的感情不中断，导致的生硬感，瓦格纳还研究出了一个叫做“无穷尽旋律”的东西。一般来说，乐曲都是结束在全音，但瓦格纳不！瓦格纳式的音乐为了营造余音袅袅无穷尽的意味，是结束于半音音符的。

音乐界内有个小故事，说的是有人半夜练习钢琴，七个音阶来来回回的弹。然后他的邻居就不舒服了，强迫症发作的邻居半夜起床去按了“do”键才舒爽地回去睡觉了。这里面也是涉及到瓦格纳的无穷尽旋律……

瓦格纳的歌剧风格又是主张音乐与剧情同等重要，而瓦格纳在乐剧配曲上下的功夫也不少。有个最为出名的例子，经常在婚礼上演奏的乐曲，是两首《婚礼进行曲》，一首是门德尔松的，一首就是瓦格纳的。而瓦格纳的《婚礼进行曲》却是歌剧《罗恩格林》中的一段乐曲，想想一部歌剧中的一段乐曲，竟变成全世界通用的《婚礼进行曲》……